『レゴ<sub>®</sub>ムービー』はストップモーション・アニメ？
そう思われるのは当然です。映画を観た人は、誰もが同じ疑問を抱いたはず…。アメリカのエンターテインメントWebサイト、Voxのインタビュー（2017年）では、制作デザインを担当したグラント・フレックルトンが「ストップモーションかCGか、観た人を悩ませる映画です」と答えているほどです。
はたして、その答えは？それは、イエスかノーかの単純な問題ではありません。
なぜなら、『レゴ<sub>®</sub>ムービー』は、本物のレゴ<sub>®</sub>ブロックを使った、フォトリアルなストップモーション風のCGアニメーションによるハイブリッド映画だからです。簡単に言えば、両方のいいとこどりをしたわけです。
そこで今回は、驚きの事実も散りばめながら、その舞台裏を詳しくご紹介します。
『レゴ<sub>®</sub>ムービー』シリーズの製作陣は、あくまでも子どもがつくり上げたようなレゴブロックの世界にこだわりました。
ドキュメンタリー『Creating the Bricks』（2015年、ワーナー・ブラザース）でクリストファー・ミラー共同監督は次のように語っています。「レゴブロックをホームビデオで撮影したような手づくりっぽさを大切にしながら、ライトやカメラアングルによってハリウッドのアクション映画並みの臨場感を出そうと思いました。」
さて、その成果やいかに？
まず、映画の中に登場するものは、すべてレゴブロックで出来ています。街の景色や惑星、宇宙にいたるまで、レゴブロックの組み立て法則に従ってデザインした後、デジタル処理を行いました。つまり、レゴっぽく見せかけているのではなく、すべてが本物のレゴブロックで出来ています。
CGアニメーション制作総指揮のエイダン・サースフィールドによれば、「この映画は、並々ならぬブロックの組み立て技術に支えられています。ビル群を構成する建物の一つひとつまで、本物のレゴブロックで出来ています。手抜きは一切ありません。」 – ドキュメンタリー『Creating the Bricks』（2015年、ワーナー・ブラザース）
クリス・ミラーもこの点については、 爆発シーンや海上の波の動きから、レゴ バットモービル™の跳ね上げた泥水がカメラレンズにかかる瞬間まで、「映画のどの場面を切り取っても、実際に組み立てることができますよ」と語っています。
デザイナーたちは、3Dモデリングプログラムを駆使してブロックを一つひとつ正確に組み立てました。「ハリウッド映画なら、きっと高額な最先端テクノロジーを使ったに違いない」と思うでしょう。ところが、実際に使用したレゴ デジタル デザイナーは、これを読んでいるみなさんにも無料でご利用いただけるソフトウェアです。
こうしたプログラムを使用すれば、論理上、正しいレゴモデルが出来上がります。誤ったパーツの組み合わせなどあり得ません。しかし、それが映画で使いものになるかどうかは、別の問題です。
たとえば、『レゴ<sub>®</sub>ムービー 2』に登場するウルトラキャット。当初、製作陣はトゲトゲだらけの迫力あるキャラクターを構想していました。しかし、試作品をいくつもつくり、試行錯誤を繰り返した結果、どんなにカッコよくても、手に持って遊ぶには不適切であることがわかりました。
